— Навигация —
Наши контакты
(067) 715-74-95
— Новости музея —

— Полезная информация —

Импрессионизм в живописи: стиль в изобразительном искусстве и его особенности

20.02.2014

Импрессионизм в живописи: стиль в изобразительном искусстве и его особенности

Импрессионизм в живописи можно назвать начальным этапом современного искусства, искусства нового типа. Однако его предпосылки зарождаются значительно раньше, ещё в искусстве XIX века. В общем случае предтечей импрессионистского искусства был романтизм, поставивший в центр произведения индивидуальную личность.

А воплощением романтической идеи в изобразительном искусстве было акварельное творчество английских художников викторианской эпохи, во главе с У. Тёрнером. Помимо него, стоит также взглянуть на творчество Дэвида Кокса и других английских акварелистов, которых также можно считать предшественниками импрессионистов.

А собственно импрессионизм в живописи имеет точную дату возникновения. Точнее, таких дат несколько. В 1872 году Клод Моне написал свою картину «Впечатление. Восход солнца», которая дала название всему стилю (от франц. Impression – «впечатление»). Ранее, в 1863 году, Эдуард Мане написал получившую скандальную репутацию картину «Завтрак на траве».

В 1874 году в мастерской фотографа Надара состоялась первая крупная выставка художников «нового пошиба», которых один малоизвестный журналист из пренебрежения окрестил «импрессионистами», намекая на картину одного из них – Клода Моне. Художники не обиделись, а в качестве вызова приняли это название, лишив его негативного и пренебрежительного смысла.

Упоминавшаяся картина Эдуарда Мане, «почти однофамильца» своего вышеназванного коллеги, вызвала бурю негативных откликов своей дерзостью и чертами «декадентства». На картине двое мужчин, одетых как денди, ведут беседу, сидя на траве в лесу во время пикника; третьей в этой компании выступает абсолютно голая женщина, которая дерзко смотрит в лицо зрителю.

Мужчины её как бы не замечают, хотя она прижимается к одному из них. Вдалеке моется в реке ещё одна женщина, которая выглядит непропорционально большой. Картина написана в довольно небрежной манере, местами художник даже не пытается скрыть мазки. Свет на картине прямой, почти не дающий тени. Изображение производит впечатление того, что всё происходящее имело место в студии, а не на природе. «Завтрак на траве» не был допущен на выставку Парижского салона, поэтому картина выставлялась в так называемом Салоне отверженных.

Что живописали импрессионисты

Импрессионизм в живописи: стиль в изобразительном искусстве и его особенностиИмпрессионисты отказывались поднимать в своём творчестве глобальные философские проблемы, предпочитая сосредоточиться на мимолётных событиях, поверхностности, изменчивости настроения. Импрессионизм, подобно искусству Возрождения, строится на восприятии перспективы, однако это восприятие, на взгляд импрессионистов, субъективно и индивидуально. Это и старались показать на своих полотнах художники, для которых было не столько важно, что изображено, сколько то, как это изображено.

Любой предмет, попадающий в поле зрения импрессионистов, приобретал черты, свидетельствующие о внутреннем мире художника. Цвет и форма становятся основополагающими составляющими образа. Дерево на импрессионистской картине перестаёт быть просто деревом, оно неразрывно связано с восприятием этого дерева самим художником, натура которого незаурядна и часто сложна; автор картины может быть человеком, скажем так, психически не совсем здоровым, и это непременно будет отражено в изображении дерева.

Поначалу картины импрессионистов были посвящены только положительным проявлениям жизни, из них исключались социальные проблемы, такие как голод, болезни или войны. В дальнейшем среди импрессионистов по этому поводу произошёл раскол.

Социально-философская позиция импрессионистов

Импрессионисты отличались новаторством и в самом отношении к искусству. Для XIX века было характерно аристократическое понимание творческой деятельности: искусством занимались преимущественно дворяне, они были основными заказчиками произведений; разумеется, их интересовало в произведениях то, что им самим казалось величественным.

  • Картины, изображающие быт низовых классов, посвящённые темам бедности, болезней, живописавшие бродяг и крестьян, отпугивали представителей аристократии и приобретались в основном ценителями конкретных художников или знатоками искусства. Между тем иерархия жанров, характеризовавшая академическое дворянское искусство, сковывала творческую свободу.
  • Импрессионисты заняли в этом плане интересную позицию – компромиссную. В их творчестве были отброшены библейские, исторические, мифологические и литературные мотивы, однако художники тяготели к признанию, стремились к уважению и популярности, даже к материальному вознаграждению. Так, Эдуард Мане годами пытался добиться признания у руководителей парижского Салона. Поэтому импрессионисты были заняты темами, привлекавшими широкие массы, от дворян до простых горожан: это праздники, вечеринки, приятное времяпрепровождение, а также удивительное восприятие повседневных, будничных вещей.
  • Романтизм в живописи, можно сказать, не исчез, а причудливым образом трансформировался: на место «внешнему» романтизму пришёл «внутренний». И это тоже имело свой смысл: «байроническая» эпоха разложилась, как только людей с претензией на незаурядность и «героичность» появилось слишком много, повседневность захватывала всё большее пространство, и в такой действительности достоинство личности определялось не тем, где человек служит, как далеко путешествует и какими техническими навыками владеет, а тем, как он воспринимает обыкновенное окружение.

Так, романтик XIX века стремился в экзотическую Индию, но в конце века британизированная Индия, наполненная английскими промышленниками, чиновниками, туристами и авантюристами, перестала быть экзотикой. Неосвоенный и дикий в начале XIX Кавказ спустя 80 лет превратился в рядовую российскую провинцию, где жалкие остатки горцев вытеснены к бесплодным горным вершинам. Не было смысла бежать в дальние края в поисках приключений – их можно было с большим успехом найти в загородном лесу, на озере или в деревне.

Видео: Импрессионисты: живопись и революция

— Расписание —
Понедельник
Вторник
выходной
Среда
Четверг
Пятница
Суббота
Воскресенье
с 10.00
до 18.00
— Билеты —
Пенсионеры    • • • • • • • •   30 руб
Взрослые    • • • • • • • • • • •   60 руб
Студенты    • • • • • • • • • • •   50 руб
Школьники    • • • • • • • • •   30 руб
Дошкольники    • • • • • • •   20 руб
— Материалы —
ЭДУАР ВЮЙЯР
ЭДУАР ВЮЙЯР

ВЮЙЯР, (ЖАН) ЭДУАР (Vuillard, Jean-Edouard) Французский художник родился 11 ноября 1868 года в местечке Кюизо

Как картина облагораживает пространство
Как картина облагораживает пространство

Искусство во всех его проявлениях представляет собой необходимую сферу жизненного цикла, способную открыть перед человеком

Код Леонардо да Винчи
Код Леонардо да Винчи

Во сколько столетий рождается такая неординарная личность? Жизнь Леонардо да Винчи загадочна от начала до


Уважаемые посетители! Наш сайт не является офциальным ресурсом какого-либо музея Украины и информация, находящаяся здесь, носит ознакомительный характер.

Яндекс.Метрика